Принцип золотого перетину Зміст Вступ Історія «золотого перетину»


«Золотий перетин» в скульптурі, живописі, архітектурі



Скачати 201.25 Kb.
Сторінка3/4
Дата конвертації12.11.2019
Розмір201.25 Kb.
Назва файлуДокумент Microsoft Office Word.docx
1   2   3   4
2. «Золотий перетин» в скульптурі, живописі, архітектурі

Скульптурні споруди, пам'ятники споруджуються, для того, щоб увічнити знаменні події, зберегти в пам'яті нащадків імена прославлених людей, їх подвиги і діяння. Відомо, що ще в стародавні часи основу скульптури складала теорія пропорцій. Відносини частин людського тіла зв'язувалися з формулою золотого перетину.

Пропорції «золотого перетину» створюють враження гармонії краси, тому скульптори використовували їх в своїх творах. Скульптори стверджують, що талія ділить досконале людське тіло відносно «золотого перетину». Так, наприклад, знаменита статуя Аполлона Бельведерського складається з частин, що діляться по золотих відносинах. Великий старогрецький скульптор Фідій часто використовував «золотий перетин» в своїх творах. Найзнаменитішими з них були статуя Зевса Олімпійського (яка вважалася однією з чудес світу) і Афіни.

Вимірювання декількох тисяч людських тіл дозволили виявити, що для дорослих чоловіків це співвідношення равно1,625, а для дорослих жінок воно складає 1,6. Отже пропорції чоловіків ближче до «золотого перетину», ніж пропорції жінок. В книгах про «золотий перетин» можна знайти зауваження про те, що в архітектурі, як і в живописі, все залежить від положення спостерігача, і деякі пропорції в будівлі з одного боку здаються «золотим перетином», то з інших точок зору вони виглядатимуть інакше. «Золотий перетин» дає найкраще співвідношення розмірів тих або інших довжин.

Одним з найкрасивіших творів старогрецької архітектури є Парфенон (V в. до н. э.). Парфенон має 8 колон по коротких сторонах і 17 по довгих. Благородність матеріалу, з якого побудований храм, дозволила обмежити використання звичайного в грецькій архітектурі розфарбовування, він тільки підкреслює деталі і утворює кольоровий фон (синій і червоний) для скульптури. Відношення висоти будівлі до його довжини рівне 0,618. Якщо провести розподіл Парфенона по «золотому перетину», то одержимо ті або інші виступи фасаду. Іншим прикладом з архітектури старовини є Пантеон.

Відомий російський архітектор М. Казаков в своїй творчості широко використовував «золотий перетин». Його талант був багатогранним, але більшою мірою він розкрився в численних здійснених проектах житлових будинків і садиб. Наприклад, «золотий перетин» можна знайти в архітектурі будівлі сенату в Кремлі. За проектом М. Казакова в Москві була побудована Голіцинська лікарня, яка в даний час називається Першою клінічною лікарнею імені Н.І. Пирогова (Ленінський проспект, д. 5).

Ще один архітектурний шедевр Москви – будинок Пашкова – є одним з найдосконаліших творів архітектури В. Баженова. Прекрасне творіння В. Баженова міцно увійшло до ансамблю центру сучасної Москви, збагатило його. При відновленні будівля набула більш масивні форми. Не збереглося і внутрішнє планування будівлі, про яке дають уявлення тільки креслення нижнього поверху.

Багато висловів архітектора заслуговують увагу і в наші дні. Про своє улюблене мистецтво В. Баженов говорив: «архітектура – найголовніші має три предмети: красу, спокій і міцність будівлі... До досягнення цього служить знання пропорції, перспектива, механіка або взагалі фізика, а всім ним загальним вождем є розум».

Переходячи до прикладів «золотого перетину» в живописі, не можна не зупинити своєї уваги на творчості Леонардо да Вінчі. Він здобув славу неперевершеного художника, великого ученого, генія, що передбачив багато винаходів, які не були здійснені аж до XX ст.. Немає сумнівів, що Леонардо да Вінчі був великим художником, це визнавали вже його сучасники, але його особа і діяльність залишаться покритою таємницею, оскільки він залишив нащадкам не зв'язний виклад своїх ідей, а лише численні рукописні нариси, замітки, в яких мовиться «про все на світі».

Портрет Монни Лізи (Джоконди), що привертає увагу дослідників, доводить, що композиція малюнка заснована на золотих трикутниках, які є частинами правильного зірчастого п'ятикутника. Існує дуже багато версій про історію цього портрета.

Важко відзначити, що помічали в цьому шедеврі мистецтва, але всі говорили про те глибоке знання Леонардо будови людського тіла, завдяки якому йому вдалося уловити ніби загадкову усмішку. Говорили про виразність окремих частин картини і про пейзаж, небувалий супутник портрета. Тлумачили про природність виразу, про простоту пози, про красу рук. Художник зробив ще небувале: на картині зображено повітря, він закутує фігуру прозорим серпанком.

Але втілення принципу «золотого перетину» характерне і для співвідношення форм у геометричній будові. Цей тип співвідношень виникає при зіставленні прямолінійних (геометричних) і криволінійних (живописних) форм, тобто природних і штучних форм. Співвідношення по геометричній будові характеризуються поняттям пластичності, або, іншими словами, гармонійним співвідношенням форм і ліній. Прикладом пластичного рішення є садово-паркове мистецтво, де застосовується уміле вертикальне планування, або геопластика, за допомогою якої досягається гармонійне поєднання особливостей рельєфу, дороги, малих архітектурних форм і рослинності. Співвідношення форм по їх положенню в просторі парку мають вирішальне значення в створенні глибинно-просторової композиції, бо садово-паркове будівництво – це мистецтво великих просторів. Співвідношення цього типу регулюються чергуванням відкритих і закритих просторів, глибинною побудовою пейзажів, лінійної і повітряної перспективами.

Пейзажі різної глибини створюють на основі законів лінійної і повітряної перспектив. Законами лінійної перспективи обумовлені зміни величини і форми паркових елементів і рослинних угрупувань залежно від відстані між глядачем і об'єктом. З віддаленням предмети зменшуються в розмірі, перетворюючись на крапку на горизонті. Враховуючи це, можна зменшувати або збільшувати глибину паркового пейзажу, змінювати розміри його окремих елементів. Використання лінійної перспективи в побудові паркових композицій обмежене. Частіше її застосовують в процесі проектування для просторового зображення пейзажів. Законами повітряної перспективи обумовлені зміни яскравості освітлення і кольору залежно від відстані між спостерігачем і різними планами паркового пейзажу.



Поділіться з Вашими друзьями:
1   2   3   4


База даних захищена авторським правом ©bezref.in.ua 2019
звернутися до адміністрації

    Головна сторінка